Video Mapping with VJ Eletroiman Darkligth Studio
Workshop
Duration: 12 ore
From: lunedì, 22 novembre 2021
To: giovedì, 25 novembre 2021
18:00 > 21:002021-11-22T18:00:00.000Z | Classroom 2
To: giovedì, 25 novembre 2021
18:00 > 21:002021-11-22T18:00:00.000Z | Classroom 2
Un laboratorio intensivo di 6 ore interamente dedicato alle tecniche di Video Mapping, dall’idea progettuale alla realizzazione finale, condotto da VJ Eletroiman di Darkligth Studio.
Il workshop guida i partecipanti attraverso tutte le fasi del processo di video mapping: studio tecnico, principi ottici, gestione dei videoproiettori, calcolo dei lux, blueprints, modellazione 2D e 3D, oltre all’integrazione di musica ed effetti sonori.
Durante il workshop, i partecipanti imparano a misurare e analizzare una superficie target, costruire modelli 2D e 3D dettagliati e creare contenuti audio e video da “mappare” sull’architettura. Controllando luce, colore e volume della superficie, il video mapping permette di alterare la percezione dello spazio, trasformandone la natura e il modo in cui viene vissuto.
È prevista la realizzazione di un prodotto finale da presentare al pubblico nelle serate conclusive del progetto.
Cosa impari
Per chi è pensato
Il workshop è pensato per VJ, visual artist, designer e performer multimediali che vogliono acquisire competenze pratiche di video mapping e applicarle in performance dal vivo, installazioni o eventi su larga scala. Non è richiesta una conoscenza avanzata, ma una familiarità con software visuali è utile.
Format e durata
📍 In presenza
⏱️ 6 ore complessive – suddivise in 2 sessioni
Setup personale consigliato: laptop + software di mapping (MadMapper, Resolume o equivalenti)
Facoltativo: controller MIDI o hardware esterno
Lingua: INGLESE
Vuoi trasformare l’architettura in una tela vivente?
Questo workshop ti fornisce gli strumenti e il metodo per farlo in modo professionale.
Il workshop guida i partecipanti attraverso tutte le fasi del processo di video mapping: studio tecnico, principi ottici, gestione dei videoproiettori, calcolo dei lux, blueprints, modellazione 2D e 3D, oltre all’integrazione di musica ed effetti sonori.
Durante il workshop, i partecipanti imparano a misurare e analizzare una superficie target, costruire modelli 2D e 3D dettagliati e creare contenuti audio e video da “mappare” sull’architettura. Controllando luce, colore e volume della superficie, il video mapping permette di alterare la percezione dello spazio, trasformandone la natura e il modo in cui viene vissuto.
È prevista la realizzazione di un prodotto finale da presentare al pubblico nelle serate conclusive del progetto.
Cosa impari
- Fondamenti di video mapping e le sue applicazioni creative
- Come effettuare sopralluoghi tecnici, misurazioni e fotografie
- Come valutare i requisiti tecnici specifici del sito e redigere un technical rider
- Modellazione 2D e 3D per il mapping architettonico
- Workflow di creazione di contenuti visivi e sonori
- Integrazione del software di mapping con le superfici reali
- Allestimento finale on-site, regolazioni e performance dal vivo
Per chi è pensato
Il workshop è pensato per VJ, visual artist, designer e performer multimediali che vogliono acquisire competenze pratiche di video mapping e applicarle in performance dal vivo, installazioni o eventi su larga scala. Non è richiesta una conoscenza avanzata, ma una familiarità con software visuali è utile.
Format e durata
📍 In presenza
⏱️ 6 ore complessive – suddivise in 2 sessioni
Setup personale consigliato: laptop + software di mapping (MadMapper, Resolume o equivalenti)
Facoltativo: controller MIDI o hardware esterno
Lingua: INGLESE
Vuoi trasformare l’architettura in una tela vivente?
Questo workshop ti fornisce gli strumenti e il metodo per farlo in modo professionale.
Author
Il Collettivo Telenoika è un'associazione di cultura libera e sperimentazione audiovisiva che ha sviluppato la sua ricerca nel campo della video mapping.
Negli ultimi anni il gruppo ha realizzato diversi progetti di mapping in molti festival audiovisivi internazionali.
Il VJ EletroIMan sviluppa nelle sue narrazioni audiovisive i concetti di Corisco, Macunaíma e Oxossi, personaggi della cultura e dell'identità brasiliana. Con questo obiettivo, Eletro-I-Man lavora il video con altre tecniche come la fotografia e il disegno. Questa idea di convergenza permette un dialogo tra le varie tecniche, componendo un linguaggio ibrido che viene sviluppato dall'inizio del 2003.
La sua attività è legata allo sviluppo e alla discussione del linguaggio audiovisivo dei VJ (life cinema), inoltre è l'organizzatore del Festival...